Jenis-jenis Batik, Seni Nusantara yang Diakui Oleh Dunia

Seni dekorasi kain menggunakan lilin dan pewarna merupakan tradisi kuno dan telah ditemukan di banyak bagian dunia. Namun, pengembangan teknik untuk bentuk yang sangat canggih dan rumit yang dikenal sebagai batik pertama berlangsung di pulau Jawa, terutama di dan sekitar kota kerajaan

Refrensi artikel: Satu Jam

Yogyakarta dan Surakarta (biasanya dikenal sebagai Solo). Ada tradisi pembuatan batik di berbagai daerah di Indonesia dan lebih jauh, tapi batik Jawa adalah contoh klasik dari bentuk.

Tertua pembuatan batik tradisi di Jawa berasal dari keraton (kerajaan) dari kota Yogyakarta dan Solo di Jawa Tengah. royalti Jawa yang pelanggan besar seni, termasuk boneka, orkestra gamelan, silverwork, dan produksi batik. pola-pola tertentu yang disediakan untuk keluarga kerajaan, dan batik memainkan peran penting dalam budaya dan tradisi Jawa. Batik dari Yogyakarta tradisional menggunakan warna seperti hitam, coklat, nila dan kuning gelap,

di latar belakang putih, sedangkan batik dari Solo memiliki kuning gelap sebagai warna latar belakang. Pengadilan kerajaan kedua kota masih rumah pabrik untuk produksi batik tradisional, dan pasar tuan rumah di mana batik halus dapat dibeli.

Warna-warna yang digunakan dalam batik tradisional adalah mereka dari pewarna alami tapi pengrajin terampil mampu mencampur pewarna hati-hati untuk menghasilkan variasi halus.

Naungan warna tergantung pada berapa lama kain itu dicelupkan ke dalam pewarna. Banyak pola klasik terkait dengan batik Indonesia berasal dari batik yang diproduksi di keraton Jawa. Ada dua jenis utama dari pola yang digunakan: geometris, dan desain bentuk-bebas yang biasanya penggambaran bergaya alam, seperti daun atau gelombang. Mayoritas penduduk Indonesia adalah Muslim dan Islam melarang penggambaran yang akurat dari orang atau hewan.

pola geometris yang paling umum digunakan adalah kawung, serangkaian berpotongan lingkaran yang mungkin mewakili buah aren; parang, baris diagonal seperti pisau pola berulang, bolak warna; dan Ceplok yang merupakan nama yang diberikan untuk pola yang terbuat dari bentuk geometris. The kawung dan parang desain awalnya diperuntukkan bagi pengadilan kerajaan Solo dan Yogyakarta.

Pantai utara Jawa yang lebih terbuka terhadap pengaruh asing melalui perdagangan maritim, terutama dari Cina. Batik yang diproduksi di daerah-daerah yang dikenal sebagai pesisir (pantai) batik, dan ditandai dengan warna-warna cerah cerah dan penggunaan motif

Cina-dipengaruhi seperti naga, phoenix, lotus dan bunga. gaya yang berbeda dari pesisir batik yang diproduksi di Cirebon, sering menampilkan pola awan; Madura (sebuah pulau di lepas pantai Jawa), yang menggunakan warna-warna cerah yang mendalam seperti merah dan hijau, dan tombak-seperti motif; dan Pekalongan, masih-berkembang pusat produksi pesisir batik, yang memproduksi batik dalam warna-warna cerah dengan motif floral yang menunjukkan pengaruh Cina dan Belanda.

Jawa Barat juga terkenal untuk produksi batik, dengan beberapa gaya yang berbeda. Daerah ini adalah rumah bagi masyarakat Sunda. batik Sunda menggunakan pola naturalistik seperti bunga, tanaman, burung dan kupu-kupu. Sentra produksi tradisional untuk batik Sunda meliputi Ciamis,

menampilkan desain sederhana dalam warna hitam, putih, dan kuning gelap; kota kecil Garut, yang memproduksi batik tradisional Jawa dalam warna yang berbeda seperti merah tua, hijau dan ungu gelap di latar belakang gading; dan wilayah Banten di sudut barat laut Jawa, yang ditandai dengan warna pastel. Pendudukan Jepang di Jawa pada Perang Dunia II terinspirasi gaya yang dikenal sebagai batik Jawa Hokokai yang terkenal karena detail yang rumit dan motif Jepang-terinspirasi seperti bunga sakura, kupu-kupu, dan krisan. Java Hokokai batik biasanya termasuk dua desain terpisah pada satu kain: warisan kelangkaan perang.

Pulau Sumatera juga rumah produksi batik. Provinsi pesisir timur Jambi memiliki hubungan perdagangan kuno dengan pantai utara Jawa dan menghasilkan gaya yang mirip dengan pesisir batik.

Orang-orang Minangkabau dari dataran tinggi Sumatera Barat menggunakan tanah liat sebagai pewarna untuk kain, yang sering fitur hanya dua warna dan tema bunga. Batik dari provinsi kukuh Islam Aceh di ujung utara Sumatra fitur penggambaran berat bergaya flora dan fauna dan bentuk geometris sejalan dengan prinsip-prinsip agama, dan warna-warna cerah seperti pink dan merah yang digunakan.

produksi batik diperkenalkan ke Bali jauh lebih baru daripada di daerah lain di Indonesia, terutama dalam menanggapi tuntutan industri pariwisata. pengrajin batik Bali sering menggabungkan metode wax-resist batik tradisional dengan teknik tie-dye lokal dikenal sebagai ikat, yang memungkinkan untuk penggunaan shading yang halus warna.

Bidang utama untuk produksi batik di Malaysia berada di pantai timur semenanjung Melayu dan di provinsi selatan Johor. Batik-membuat tradisi yang paling mungkin dibawa ke Malaysia oleh para pelaut dan pedagang, dan kemudian oleh imigran Jawa dan Sumatera. batik Malaysia menunjukkan pengaruh dari kedua batik keraton Jawa dan gaya pesisir Jambi.

Namun, pengrajin Malaysia cenderung menggunakan tjanting untuk menerapkan lilin; bukannya lukisan kuas digunakan untuk membuat desain pada kain dan menambahkan warna. Ini, dikombinasikan dengan penggunaan warna yang lebih ringan dan lebih bersemangat membuat untuk keberangkatan berbeda dari batik tradisional Indonesia. Pengaruh Islam di Malaysia berarti bahwa motif seperti daun dan bunga mendominasi, bersama dengan bentuk geometris, termasuk spiral. Batik (sering dimodernisasi dan berubah menjadi item fashion tinggi) menjadi bagian yang semakin penting dari identitas budaya Malaysia dan sangat dipromosikan oleh pemerintah.

Penggunaan metode dye-resist di Cina tanggal kembali ke abad keenam. Batik masih dibuat di Provinsi Guizhou, di selatan-barat, oleh kelompok etnis Miao, Bouyei dan Gejia, terutama untuk kostum tradisional. Pola ditarik menggunakan alat mirip dengan tjanting, di kain putih yang kemudian dicelup biru atau indigo.

batik Guizhou tradisional hanya biru / indigo dan putih, dan menggunakan desain spiral melambangkan tanduk kerbau, meskipun selama berabad-abad desain lainnya seperti bunga, kupu-kupu dan naga, dan berbagai besar warna telah diperkenalkan.

Di republik Asia Tengah dari Azerbaijan, metode batik gaya yang digunakan untuk membuat dan menghias jilbab sutra perempuan, dikenal secara lokal sebagai kelagai. Bentuk seni mati ketika negara berada di bawah pendudukan Soviet tetapi dihidupkan kembali setelah kemerdekaan pada tahun 1991, dan menjadi semakin populer sebagai simbol identitas nasional dan sebagai fashion item.

Ada tradisi kuno di banyak bagian sub-Sahara Afrika menggunakan menolak metode untuk mewarnai kain: seperti orang Yoruba dari Afrika Barat yang digunakan pasta ubi kayu untuk menggambar desain, baik gratis-tangan atau dengan stensil. Pada abad ke-19, para pedagang Belanda dan administrator kolonial memperkenalkan metode lilin Jawa, dan itu cepat disesuaikan dengan desain Afrika dan skema warna.

Metode tradisional memproduksi batik masih hidup dan baik di banyak bagian dunia. Namun, desainer busana kontemporer semakin beralih ke batik sebagai inspirasi dan sebagai alat produksi.

Banyak batik modern ini menarik inspirasi dari tradisi tetapi menggunakan motif yang berbeda, warna, jenis lilin, dan metode eksperimental lainnya, seperti desain dibantu komputer. Selain kain dan pakaian, batik yang digunakan sebagai media untuk seni, furnitur, dan keramik, yang seharusnya membantu memperluas pengaruhnya di dunia modern sebagai bentuk seni yang indah dan dapat diakses yang tersambung ke masa lalu tetapi tetap mempertahankan pemotongan relevansi -edge.

Anda baru saja melewati kerja dan kegembiraan

71840_butterfly-emboss-wallet_orange-red_w3lz8

Anda baru saja melewati kerja dan kegembiraan menyelesaikan buku pertama atau e-book dan Anda siap untuk menampilkan kepada dunia. Sekarang, Anda harus mendapatkan kata keluar dan mencoba untuk mendapatkan beberapa pembeli untuk itu. Ini dengan cara, sama berat jika bahkan lebih tidak begitu daripada menulis buku di tempat pertama. Anda akan menyadari segera bahwa Anda harus menggali jauh di dalam diri Anda untuk memasarkan apa yang telah Anda buat untuk orang lain untuk membuat penjualan. Satu penulis Aku tahu kapan pernah bertanya bagaimana buku-bukunya berhasil menjual dengan baik kata. “Sangat mudah. Menulis itu, meletakkannya di tempat di mana orang bisa membelinya, dan kemudian mempromosikan sih dari itu selama sekitar 3 tahun.”

Dalam artikel ini saya tidak berencana untuk membahas berbagai hal yang dapat Anda lakukan di luar internet untuk mempromosikan kreasi Anda seperti penandatanganan buku, mendapatkan meja di pameran perdagangan untuk menampilkan buku Anda dan memberikan salinan ditandatangani, mencoba untuk mendapatkan pengecer menjualnya (jika Anda telah membuat versi terikat itu), dll tips yang diberikan di bawah ini ditulis untuk membantu Anda mendapatkan publisitas maksimum untuk buku atau e-book online.

Mari kita mulai dengan membangun strategi penjualan online Anda. Di mana Anda akan menempatkan buku Anda menjualnya?

Pilihan yang paling populer di Internet adalah Amazon. Ini adalah sangat baik langkah pertama untuk banyak buku, terutama e-buku. Amazon memiliki Kindle Buku, pemimpin de facto di E-Book pemasaran dan distribusi. Seluruh dunia telah mendengar tentang Kindle dan ada jutaan Pembaca Kindle di luar sana yang bisa digunakan untuk membaca e-book Anda tidak menyebutkan bahwa software Kindle buku bacaan yang tersedia untuk komputer, tablet dan perangkat bahkan mobile – sehingga sangat mudah untuk mendistribusikan dan membuat kreasi Anda diakses orang lain. Amazon juga memiliki “Buat Space”, entitas kedua yang dapat mengubah E-book Anda menjadi sebuah buku terikat yang juga bisa dijual di Amazon-Kindle dan melalui distributor global. Jika Anda ingin “membayar-pasar” buku Anda melalui Amazon? Anda dapat melakukannya juga dengan membangun salah satu kampanye iklan mereka harga ekonomis.

Melalui proses ini juga membuat Anda nomor ASIN untuk buku Anda atau nomor ISBN untuk buku Anda jika Anda ingin pergi rute (diperlukan untuk menjual buku hard copy melalui Buat Ruang tetapi tidak untuk e-buku hanya dijual di Amazon-Kindle ). Anda dapat mendaftarkan diri buku Anda juga ke dalam program Kindle PPK Pilih yang seperti perpustakaan online yang orang membayar langganan bulanan untuk dan Anda bisa mendapatkan pembayaran royalti tambahan untuk buku Anda dari sini – berdasarkan jumlah halaman dibaca. Anda juga bisa mendapatkan banner promosi dari Amazon yang dapat Anda letakkan di website Anda atau blogsite dan bahkan mengirim e-mail ke orang untuk lebih mempromosikan buku Anda.

Intinya adalah bahwa mulai keluar, Amazon – Kindle memiliki banyak untuk menawarkan diri penerbit baru. Anda benar-benar bisa mendapatkan buku Anda di luar sana di bawah seminggu dan mulai membuat uang dari itu jika orang membelinya.

Tetapi Anda akan perlu untuk melakukan pekerjaan lebih lanjut untuk mendapatkan buku Anda untuk benar-benar menjual dan mulai mendapatkan Anda pendapatan. Buku Anda akan mendapatkan ke Amazon OK, tetapi harus dilihat dan diinginkan agar Anda untuk membuat penjualan. Ada buku-buku yang telah duduk di sana selama bertahun-tahun tanpa ada penjualan sama sekali sehingga tidak berpikir Anda lakukan setelah Anda mendapatkan buku Anda diterbitkan dan ke situs. Anda harus membantu penjualan terjadi dengan mempromosikannya. Jadi di bawah ini adalah daftar hal-hal yang Anda juga harus melakukan sendiri online untuk mendapatkan orang untuk Anda Amazon dibeli halaman untuk membeli buku Anda.

Cara tradisional mendapatkan diterbitkan banyak banyak surat penolakan

71840_butterfly-emboss-wallet_orange-red_mgpxg

Cara tradisional mendapatkan diterbitkan banyak banyak surat penolakan. Pada saat itu mengambil diterbitkan penulis meminjamkan nama mereka untuk buku penulis baru hanya untuk mendapatkan diterbitkan. Sekarang di milenium ini ada cara baru mendapatkan diterbitkan disebut Self-Publishing. Hal ini persis apa yang tertulis, self-publishing. Itu berarti Anda, diri Anda adalah penerbit serta penulis buku Anda. Anda bahwa buku dari depan ke belakang.

Sebagai penulis menerbitkan sendiri dari dua buku saya belajar sambil jalan pada apa yang benar-benar memerlukan. Saya telah mendapatkan banyak pengetahuan yang saya akan berbagi dengan Anda.

Ambil buku yang tersedia apakah itu 300 ratus halaman novel atau 10 halaman buku anak-anak. Lihatlah penutup indah kemudian membuka buku untuk menemukan halaman judul. Melanjutkan untuk menemukan halaman hak cipta dan kemudian daftar penghargaan termasuk Publishing House, Editor, dan Illustrator, Agen, Pemasaran Rep & sebagainya. Terus menggelapkan seluruh buku tanpa hilang gambar apapun. Setelah Anda akhirnya mencapai akhir buku menutupnya. Kemudian memeriksa bagian belakang penutup yang akan memiliki sinopsis buku, informasi penulis & IBSN & Barcode (Book Identifier & kode harga). Anda adalah segalanya dalam buku Anda hanya pergi melalui. Sebagai self-publisher Anda adalah penulis, desainer sampul, editor, ilustrator, rep pemasaran dan segala sesuatu yang lain di antara. Anda mengontrol segala sesuatu tentang buku Anda termasuk yang Anda menyewa untuk mengambil proyek-proyek semua aspek menulis di atas dikurangi. Jika Anda tidak dapat mengedit & menggambarkan (desain cover) atau format buku Anda maka Anda harus mempekerjakan seseorang. Saya sangat menyarankan agar mengedit buku Anda sendiri. Alasannya adalah bahwa Anda begitu dikonsumsi dengan menulis buku Anda bahwa Anda tidak fokus pada kesalahan karena Anda adalah seorang penulis bukan seorang editor. Anda mungkin berpikir Anda adalah Maya Angelou berikutnya atau Steven King Namun bahkan ini penulis besar telah menggunakan editor karena mereka hanya yang Authors.

Menulis sebuah buku yang akan menarik perhatian penonton adalah langkah pertama untuk menjadi seorang penulis sukses. Kemasan dan pemasaran buku akan meningkatkan bakat menulis kreatif penulis ‘. Di bawah ini adalah apa yang secara pribadi saya pelajari karena saya menerbitkan sendiri buku saya sendiri.

1. Tulis buku yang akan meninggalkan audiens Anda di tepi kursi mereka meninggalkan mereka menginginkan lebih.

2. Editor adalah set kedua mata karena mereka menemukan kesalahan yang telah Anda lewatkan. Memiliki cek teman dekat Anda untuk kesalahan hanya akan menghemat uang, namun jika profesi mereka tidak Editor, Anda masih mungkin masih memiliki kesalahan dalam buku Anda. Menyewa editor terkemuka yang baik untuk mengedit buku Anda dari awal sampai akhir. Meminta sekitar untuk arahan atau hanya Google mereka. Selalu periksa referensi terlepas dari jumlah pekerjaan yang telah mereka lakukan.

3. Hak Cipta buku Anda segera dengan kantor hak cipta di Washington DC. Menyerahkan pekerjaan Anda dengan biaya pengajuan. Ini akan memastikan tidak ada yang mencuri kerja keras Anda.

4. Format buku Anda untuk mencetak apakah Anda memilih untuk e-book atau format cetak biasa. Ini adalah suatu keharusan bahwa Anda melakukan ini sehingga halaman Anda akan selaras dengan sempurna. Jika Anda tahu bagaimana melakukan ini bisa menghemat banyak uang. Jika Anda tidak, maka Anda dapat menyewa seseorang untuk melakukannya untuk Anda.

5. ISBN (International Standard Book Number) adalah identitas buku Anda. Kode ini ditempatkan di bagian belakang buku mengidentifikasi buku dengan berbagai bentuk informasi tertanam di dalam. Anda tidak dapat memiliki sebuah buku yang diterbitkan tanpa kode ini. Kode ini berjalan sekitar seratus dolar di Bowker mana Anda secara hukum memiliki kode membuat Anda penerbit. Jika Anda membeli lebih dari satu kode Anda dapat menyimpan banyak uang. Jika Anda ingin memiliki nama Anda terdaftar sebagai publisher tidak pernah membeli kode ini dari perusahaan yang menawarkan harga lebih rendah serius. Mereka akan terdaftar sebagai penerbit dan Anda akan terdaftar sebagai hanya penulis. Apa gunanya self-publishing jika Anda tidak memiliki hak penerbitan?